Цитаты об искусстве, жизни в творчестве и просто о творчестве высказанные художниками, философами и пр. деятелями
Подписи к фотографиям появляются при наведении курсора мышки.
Составители: $user = user_load(array('uid'=>2391));print theme('username',$user);
?>
- Написать автору
- 233[+]
Цитаты

«Афинская школа заключает в себе почти все, что входит в состав художества: композицию, связь, разговор, действие, выражение, противоположность характеров, благородство Аристотеля, простота Сократа, цинизм Диогена; простота, соединенная с величественным стилем, натуральность освещения, жизнь всей картины, – все сие кажется достигшим совершенства».
А знаете ли вы?

«...У художников в душе всегда есть жилка аскетизма, и чем выше художник, тем ярче горит в нем огонек религиозного мистицизма»
Кстати
Россия XVIII век

Живопись первой половины XVIII столетия представлена новыми для русского искусства жанрами. (…) В ранних произведениях, создававшихся на рубеже столетий, еще сохраняются элементы средневековой портретной живописи - парсуны, с характерной для нее передачей социального положения модели, статичностью поз, плоскостностью трактовки форм, интересом к орнаменту, или, как тогда говорили, "узорочью". Постепенно портрет начинал все глубже воссоздавать внутреннее содержание человека. Примером может служить Преображенская серия. В первой четверти XVIII века появились портреты, в которых правдиво запечатлены образы многих выдающихся современников.
Кстати
Россия второй половины XIX века

Особенно затрудненно развивалась монументальная скульптура, представленная в этот период лишь единичными произведениями. Наибольшей известностью пользовалось искусство М. О. Микешина - скульптора академического направления. Ему принадлежат три крупнейших монумента того времени - памятники "Тысячелетию России" в Новгороде (1862), Богдану Хмельницкому в Киеве (1870) и Екатерине II в Петербурге (1873). Большую популярность приобрел памятник А. С. Пушкину в Москве скульптора А. М. Опекушина.
Inform
"Вот это идеал пейзажиста - изощрить свою психику до того, чтобы слышать "трав прозябанье". Какое это великое счастье!"
некто
..это, вероятно, о Саврасове Алексее Кондратьевиче.. Увы, ученик Учителя в этом (и не только) не превзошёл...
Inform
"Окончить картину иногда очень трудно. Иногда боишься испортить одним мазком. Вот и стоят они, "дозревают", повернутые к стене. Нужно работать быстро, но не спешить заканчивать. Чтобы закончить, иногда нужно два-три мазка, а вот каких, не сразу решишь."
Inform
"Запоминать надо не отдельные предметы, а стараться схватить общее, то, в чем сказалась жизнь, гармония цветов. Работа по памяти приучает выделять те подробности, без которых теряется выразительность, а она является главным в искусстве."
Inform
"Посмотрите, как интересно, главное, ново. Нужно внимательно следить за жизнью искусства, чтобы не повторять много раз писанного. Новая тема, новый сюжет это уже нечто. Напишите по-иному, чем все пишут, и ваше место в жизни искусства обеспечено. Многие в поисках новых тем едут далеко и ничего не находят. Ищите около себя, но внимательно, и вы обязательно найдете и новое и интересное."
Inform
"Искусство ревниво: оно требует, чтобы человек отдавался ему всецело".
некто
..об этом говорил и нелюбимый Микельанджело Да Винчи - его "Суждения об искусстве.." непревзойденны в Европейской мысли и по сей день... выше - только у китайцев (но там - свой менталитет)... Но в живописи Леонардо победил Микельанджело... Для этого вовсе не нужно расписать Сикстинскую капеллу...
Inform
"..высшею судебною инстанциею для художника всегда было и будет то впечатление, которое выносят тысячи зрителей от картины"
Inform
"Жил я своим художеством, и, худо ли, хорошо ли, прожил жизнь с кистью в руке."
Inform
"Хорош божий мир! Хороша моя родина! И как мне было не полюбить ее так, и жалко, что не удалось ей отдать больше внимания, сил, изобразить все красоты ее, тем самым помочь полюбить и другим мою родину".
Добавить комментарий